Ya puedes escuchar 30 segundos del single “Supernatural Superserious” en la página web del grupo www.remhq.com
R.E.M. anuncia el track listing definitivo de su nuevo álbum “Accelerate”
(25 de Enero - Athens, Georgia) R.E.M. ha revelado el track listing de su nuevo álbum Accelerate que saldrá a la venta el próximo 1 de Abril.
Accelerate es el primer álbum de estudio de R.E.M. después de su disco de 2004 Around the Sun y ha sido grabado en Vancouver (Canadá), en Dublín (Irlanda) y en la ciudad de Athens, en el estado norteamericano de Georgia, la pasada primavera, junto con el productor Jacknife Lee y conocido por su trabajo con U2 (How to Dismantle an Atomic Bomb).
Accelerate contiene once temas y parte del primer single “Supernatural Superserious” ya puede ser escuchado en su página web www.remhq.com
Track listing:
Living Well Is The Best Revenge
Man-Sized Wreath
Supernatural Superserious
Hollow Man
Houston
Accelerate
Until The Day is Done
Mr. Richards
Sing For The Submarine
Horse To Water
I'm Gonna DJ
viernes, 25 de enero de 2008
Carlos Baute graba en México su último trabajo
"De mi puño y letra" es el titulo de su próximo disco, diez nuevas canciones producidas por Armando Ávila, responsable de los últimos éxitos de La Quinta Estación y RBD entre otros.El primer single "Tu no sabes que tanto "saldrá a la venta digitalmente el próximo martes 12 de febreroBaute vuelve al panorama musical con un nuevo trabajo, en este caso, compuesto íntegramente por el cantautor venezolano. "De mi puño y letra" es un disco de puro pop, adornado con pinceladas de pop latino y pop rock. Un trabajo romántico, donde abundan los medios tiempos, y letras que hablan de amor, vivencias personales del artista, temas sociales y problemas cotidianos en las relaciones. Baute con su anterior disco llegó a los puestos más altos de las listas de ventas digitales y físicas, superando con creces el disco de Platino en nuestro país.Abalado por este éxito, Carlos ha recurrido a Armando Ávila, responsable de los últimos hits provenientes de México (RBD, La Última Estación, Alex Syntec...) para la producción de este disco.
El nuevo disco de Baute a la venta el 1 de Abril.
El nuevo disco de Baute a la venta el 1 de Abril.
ANTONIO OROZCO CONQUISTA EL PALAU DE LA MÚSICA DE BARCELONA
Tras un 2007 plagado de éxitos, Antonio Orozco comienza el 2008 conquistando el Palau de la Música de Barcelona, dentro de la programación del IX Festival del Mil.leni. Orozco registró anoche un rotundo sold-out en el prestigioso templo musical barcelonés, donde ofreció un intenso y emotivo concierto ante las 1.800 personas que agotaron todas las entradas, que oscilaban entre 18 y 48 euros.
Antonio se dejó la piel en el escenario, y el público, entregado y respetuoso en todo momento, supo corresponderle con sucesivas ovaciones, puesto en pie ante una de las figuras más destacadas del panorama musical español. Uno de los momentos más álgidos de la velada fue cuando interpretó en catalán la canción “Tendresa”, original de Lluís Llach e incluida en el recopilatorio “Marató” de TV3. Y por supuesto, el clímax de la noche llegó con “La cuestión”, el exitoso nuevo single de “Cadizfornia”.
Antonio Orozco cruzará en marzo el Atlántico para consolidar su carrera en EE.UU. y Sudamérica, donde ya tuvo un muy buen primer contacto el pasado año. Además, debido a la gran demanda que sigue recibiendo su “Cadizfornia Tour” – tras más de 90 conciertos en 2007-, ha decidido contentar a su fiel y extraordinaria cantidad de seguidores españoles con una secuela de dicho tour de 25 únicas fechas en las principales ciudades de España.
Seguro que el continente americano reporta a Antonio tantas alegrías como lo ha hecho su país, porque el reconocimiento de un talento tan evidente como el suyo no entiende de países o idiomas.
Antonio se dejó la piel en el escenario, y el público, entregado y respetuoso en todo momento, supo corresponderle con sucesivas ovaciones, puesto en pie ante una de las figuras más destacadas del panorama musical español. Uno de los momentos más álgidos de la velada fue cuando interpretó en catalán la canción “Tendresa”, original de Lluís Llach e incluida en el recopilatorio “Marató” de TV3. Y por supuesto, el clímax de la noche llegó con “La cuestión”, el exitoso nuevo single de “Cadizfornia”.
Antonio Orozco cruzará en marzo el Atlántico para consolidar su carrera en EE.UU. y Sudamérica, donde ya tuvo un muy buen primer contacto el pasado año. Además, debido a la gran demanda que sigue recibiendo su “Cadizfornia Tour” – tras más de 90 conciertos en 2007-, ha decidido contentar a su fiel y extraordinaria cantidad de seguidores españoles con una secuela de dicho tour de 25 únicas fechas en las principales ciudades de España.
Seguro que el continente americano reporta a Antonio tantas alegrías como lo ha hecho su país, porque el reconocimiento de un talento tan evidente como el suyo no entiende de países o idiomas.
"CAL Y ARENA" DE MERCHE YA ES DISCO DE PLATINO
“CAL Y ARENA”
MERCHE
YA ES DISCO DE
PLATINO EN ESPAÑA
** EL NUEVO ÁLBUM DE MERCHE SUPERA LA CIFRA
DE 80.000 COPIAS VENDIDAS EN NUESTRO PAÍS **
** ESTA SEMANA EL PRIMER SINGLE “CAL Y ARENA” SE SITÚA EN
EL N.º #3 DE LA LISTA AIRPLAY DE RADIO EN ESPAÑA **
** “CAL Y ARENA” ES TAMBIÉN DISCO DE PLATINO EN DESCARGAS DE CANCIONES
Y DOBLE DISCO DE PLATINO EN TONOS ORIGINALES **
VER VIDEO “CAL Y ARENA” EN CONCIERTO
ESPACIO MOVISTAR BARCELONA
23 de enero de 2008.- “Cal y Arena” (Universal / Vale Music), el nuevo álbum de Merche ya es Disco de Platino, al superar la cifra de más de 80.000 copias vendidas en nuestro país. Tras once semanas entre los más vendidos, “Cal y Arena” sube de nuevo hasta las posiciones más altas (Top #9) en la lista de ventas del Top 100 Álbumes en España. Además, el primer single, titulado también “Cal y Arena” también es Disco de Platino en Descargas de Canciones y Doble Disco de Platino en Tonos Originales, al superar las 20.000 y 40.000 descargas digitales de la canción y el tono, respectivamente.
Simultáneamente, el primer single de Merche vuelve a posicionarse por segunda semana en el Top #3 de la Lista Airplay de Radio. De esta manera, “Cal y Arena” es una de las tres canciones más programadas en las emisoras de radio españolas.
En las próximas semanas, Merche llevará a cabo una gira de conciertos en teatros y auditorios de todo el país. Sus seguidores ya tuvieron la oportunidad de verla en directo con su nuevo espectáculo en la presentación del álbum, que tuvo lugar el 18 de diciembre en el Teatro Häagen Dazs Calderón de Madrid. Más recientemente, el pasado viernes 18 de enero, ofreció un concierto en el Espacio Movistar de Barcelona. VER VIDEO
MÁS SOBRE EL ÁLBUM “CAL Y ARENA”
Después de dos años de silencio discográfico, y de haber sido Doble Disco de Platino con su anterior trabajo, “Necesito libertad”, Merche ha regresado por méritos propios a la primera línea del panorama musical de nuestro país, y lo hace por todo lo alto sumando un nuevo Disco de Platino a su discografía. “Cal y Arena”, el álbum más pop que ha publicado hasta el momento Merche, ha sido producido por Carlos Jean.
MERCHE
YA ES DISCO DE
PLATINO EN ESPAÑA
** EL NUEVO ÁLBUM DE MERCHE SUPERA LA CIFRA
DE 80.000 COPIAS VENDIDAS EN NUESTRO PAÍS **
** ESTA SEMANA EL PRIMER SINGLE “CAL Y ARENA” SE SITÚA EN
EL N.º #3 DE LA LISTA AIRPLAY DE RADIO EN ESPAÑA **
** “CAL Y ARENA” ES TAMBIÉN DISCO DE PLATINO EN DESCARGAS DE CANCIONES
Y DOBLE DISCO DE PLATINO EN TONOS ORIGINALES **
VER VIDEO “CAL Y ARENA” EN CONCIERTO
ESPACIO MOVISTAR BARCELONA
23 de enero de 2008.- “Cal y Arena” (Universal / Vale Music), el nuevo álbum de Merche ya es Disco de Platino, al superar la cifra de más de 80.000 copias vendidas en nuestro país. Tras once semanas entre los más vendidos, “Cal y Arena” sube de nuevo hasta las posiciones más altas (Top #9) en la lista de ventas del Top 100 Álbumes en España. Además, el primer single, titulado también “Cal y Arena” también es Disco de Platino en Descargas de Canciones y Doble Disco de Platino en Tonos Originales, al superar las 20.000 y 40.000 descargas digitales de la canción y el tono, respectivamente.
Simultáneamente, el primer single de Merche vuelve a posicionarse por segunda semana en el Top #3 de la Lista Airplay de Radio. De esta manera, “Cal y Arena” es una de las tres canciones más programadas en las emisoras de radio españolas.
En las próximas semanas, Merche llevará a cabo una gira de conciertos en teatros y auditorios de todo el país. Sus seguidores ya tuvieron la oportunidad de verla en directo con su nuevo espectáculo en la presentación del álbum, que tuvo lugar el 18 de diciembre en el Teatro Häagen Dazs Calderón de Madrid. Más recientemente, el pasado viernes 18 de enero, ofreció un concierto en el Espacio Movistar de Barcelona. VER VIDEO
MÁS SOBRE EL ÁLBUM “CAL Y ARENA”
Después de dos años de silencio discográfico, y de haber sido Doble Disco de Platino con su anterior trabajo, “Necesito libertad”, Merche ha regresado por méritos propios a la primera línea del panorama musical de nuestro país, y lo hace por todo lo alto sumando un nuevo Disco de Platino a su discografía. “Cal y Arena”, el álbum más pop que ha publicado hasta el momento Merche, ha sido producido por Carlos Jean.
Las "13 Razones" de Arianna Puello
"13 RAZONES" EL NUEVO TRABAJO DE ARIANNA PUELLO,
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.ARIANNA PUELLO fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.En "13 razones", los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es "Juana Kalamidad", un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar...) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia...) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.ARIANNA PUELLO fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.En "13 razones", los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es "Juana Kalamidad", un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar...) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia...) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
Las "13 Razones" de Arianna Puello
"13 RAZONES" EL NUEVO TRABAJO DE ARIANNA PUELLO,
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.ARIANNA PUELLO fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.En "13 razones", los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es "Juana Kalamidad", un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar...) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia...) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.ARIANNA PUELLO fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.En "13 razones", los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es "Juana Kalamidad", un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar...) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia...) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
MOTEL Nos presenta su nuevo videoclip
MOTEL NOS PRESENTA SU NUEVO VIDEOCLIP "Y TE VAS". EL PRIMER SINGLE DE SU NUEVO DISCOEl NUEVO DISCO DE MOTEL SALDRÁ A LA VENTA EL PRÓXIMO 25 DE MARZO Con la madurez que sólo el tiempo da, MOTEL regresa como una banda mucho más sólida en el ámbito musical y con una clara evolución en su sonido. Rodrigo, Rubén, Billy y Pepe nos presentan su nuevo video clip "Y te vas" el primer single de su nuevo disco que saldrá a la venta en España el próximo 25 de Marzo. Para la grabación del video el grupo ha vuelto a contar con el realizador Pablo Dávila, con el que ya trabajaron en videos anteriores. En esta ocasión la filmación se llevó a cabo en El Desierto de los Leones, Edo Mex. El pasado 20 de Noviembre se publicó en México el nuevo disco de Motel "17". Y en poco más de un mes ya ha alcanzado el disco de oro por ventas superiores a 76.000 copias. "Y Te Vas" se encuentra en el Top 10 de las radios nacionales y televisiones en México. En estos momentos Motel se encuentra inmerso en plena promoción en México de su último disco "17", con presentaciones en directo (México y Estados Unidos) y firmas de discos. A principios de Enero estuvieron filmando su participación en una nueva película mexicana, "Volverte a Ver" dirigida por Gustavo Garzón y protagonizada por Alfonso Herrera (Integrante de RBD). La banda sale tocando un tema de su nuevo disco en el Teatro Metropolitan de la Ciudad de México. El Nuevo disco de Motel estará a la venta en nuestro país a partir del 25 de Marzo de 2008, y sin duda reafirmará a MOTEL como una de las mejores bandas Latinas.
martes, 22 de enero de 2008
LA CAJA DE PANDORA
LA CAJA DE PANDORA
No perder el Norte
A la venta el 29 de enero
Después del éxito de su tercer álbum “Acuérdate bien de mi cara”, publicado en 2006, La Caja de Pandora ya tiene nuevo disco en el horizonte: “No perder el Norte” (Universal / Vale Music, 2008). ¿Por qué “No perder el Norte”? Porque, según los integrantes de la banda “dice mucho de nosotros, siempre hemos intentado mantener los pies en el suelo y no hemos perdido nunca el Norte”. Este nuevo disco de La Caja de Pandora es un punto y seguido en su carrera. Una mezcla de influencias de sus tres anteriores álbumes.
Con este cuarto álbum, La Caja de Pandora se reencuentra con sus raíces, "decidimos retornar a los orígenes, volver al principio, rebuscar en el sonido original de nuestro primer álbum... y el resultado ha sido muy enriquecedor, porque "No perder el Norte" es la suma de nuestra experiencia y nuestras ideas de hoy, a lo que le hemos sumado toda la esencia del grupo y las claves del éxito del primer disco". Las canciones de su nuevo repertorio entran a la primera, son canciones que llegan como una bocanada de aire fresco del mejor pop español.
La Caja de Pandora trabaja desde siempre en equipo, siendo los productores, autores y arreglistas de sus propias letras y composiciones. Aunque, para este nuevo disco, han querido contar con la producción del reconocido productor Xavi Ibáñez (Pedro Javier Hermosilla y Dani Flaco, entre otros). Este experimentado músico ha sabido aportar un valor añadido en sonidos nuevos y arreglos que hasta este momento la banda no había incorporado a sus álbumes.
El cuarto disco de La Caja de Pandora es mucho más pop que sus anteriores trabajos discográficos. El primer single es “El jardín de los idiotas”, una de las canciones del álbum que más se acerca al sonido de sus orígenes. Es un tema muy optimista que habla de no tomarse las cosas tan en serio y que nos riamos de nosotros mismos. Su nuevo repertorio, más pop que rock, es el resultado de su madurez artística, "son un nuevo punto de referencia del grupo". La canción que da título al álbum, “No perder el Norte”, incluye ese mensaje de tener los pies en el suelo. “Retazos” es más intimista, dando un punto de introspección, una mirada hacia adentro. Es de esas canciones que hay que escuchar atentamente. “Cuando despierto” también recuerda a nivel armónico mucho al primero de sus álbumes, con un mensaje que habla de no tener miedo nunca a decir la verdad, algo que puede acabar por coartar nuestra propia libertad. “Cuando despierto” es más rockera. “Más allá de ti” es una canción de amor y probablemente podría ser un buen segundo single… “7 de Marzo” es una balada rock con acento hispano, muy rock sureño. “Camaleónico amante” es una canción arriesgada, con un cierto carácter melódico, música árabe, mezclado con las nuevas tendencias y unos arreglos más modernos, que incluyen programaciones de sonido electrónico. “Telarañas en el corazón” tiene un punto más rockero y un estribillo a modo de himno, para que todo el mundo pueda cantarlo. “Niña de las tormentas”, como en anteriores trabajos, La Caja de Pandora toca con esta canción un tema comprometido socialmente; en esta ocasión, relatan la historia de una chica joven que cae en el maldito mundo de las drogas, con un sonido de influencia anglosajona (U2). “A dónde iremos a para” es una canción optimista y de crítica social, el grupo habla sobre la frivolidad, ciertos programas de televisión, los políticos, las guerras… “Hoy es el día” es una canción con un aire flamenquillo, aunque las armonías no lo sean, hay guitarra española, cajón… es la canción con la que se cierra el álbum, precisamente habla del miedo al desapego, porque queremos que todo dure toda la vida y no solemos estar preparados para el momento que llega el final.
MÁS SOBRE LA CAJA DE PANDORA
Los seis integrantes de la formación son Salva Contreras (guitarra eléctrica solista y guitarra española), Toni Ramos (guitarra acústica, guitarra eléctrica y coros), Salva González (batería, percusiones, cajón flamenco y coros), Paco Zárate (bajo, guitarra eléctrica, guitarra española y coros), Alexis Valverde (teclado y armónica) y Juan Valverde (voz solista).
La discografía del grupo se completa con su álbum debut “A nuestra vida otro sentío” (2001), con el que superaron las cien mil copias, ofreciendo una gira que superó los 120 conciertos, “Vencidos por el tiempo” (2003), por el que recibieron un Disco de Oro y “Acuérdate bien de mi cara” (2006), su anterior trabajo.
TRACKING LIST “NO PERDER EL NORTE”
01. El jardín de los idiotas
02. No perder el Norte
03. Retazos
04. Sin miedo
05. Cuando despierto
06. Más allá de ti
07. 7 de marzo
08. Camaleónico amante
09. Telarañas en el corazón
10. Niña de las tormentas
11. A dónde iremos a parar
12. Hoy es el día
No perder el Norte
A la venta el 29 de enero
Después del éxito de su tercer álbum “Acuérdate bien de mi cara”, publicado en 2006, La Caja de Pandora ya tiene nuevo disco en el horizonte: “No perder el Norte” (Universal / Vale Music, 2008). ¿Por qué “No perder el Norte”? Porque, según los integrantes de la banda “dice mucho de nosotros, siempre hemos intentado mantener los pies en el suelo y no hemos perdido nunca el Norte”. Este nuevo disco de La Caja de Pandora es un punto y seguido en su carrera. Una mezcla de influencias de sus tres anteriores álbumes.
Con este cuarto álbum, La Caja de Pandora se reencuentra con sus raíces, "decidimos retornar a los orígenes, volver al principio, rebuscar en el sonido original de nuestro primer álbum... y el resultado ha sido muy enriquecedor, porque "No perder el Norte" es la suma de nuestra experiencia y nuestras ideas de hoy, a lo que le hemos sumado toda la esencia del grupo y las claves del éxito del primer disco". Las canciones de su nuevo repertorio entran a la primera, son canciones que llegan como una bocanada de aire fresco del mejor pop español.
La Caja de Pandora trabaja desde siempre en equipo, siendo los productores, autores y arreglistas de sus propias letras y composiciones. Aunque, para este nuevo disco, han querido contar con la producción del reconocido productor Xavi Ibáñez (Pedro Javier Hermosilla y Dani Flaco, entre otros). Este experimentado músico ha sabido aportar un valor añadido en sonidos nuevos y arreglos que hasta este momento la banda no había incorporado a sus álbumes.
El cuarto disco de La Caja de Pandora es mucho más pop que sus anteriores trabajos discográficos. El primer single es “El jardín de los idiotas”, una de las canciones del álbum que más se acerca al sonido de sus orígenes. Es un tema muy optimista que habla de no tomarse las cosas tan en serio y que nos riamos de nosotros mismos. Su nuevo repertorio, más pop que rock, es el resultado de su madurez artística, "son un nuevo punto de referencia del grupo". La canción que da título al álbum, “No perder el Norte”, incluye ese mensaje de tener los pies en el suelo. “Retazos” es más intimista, dando un punto de introspección, una mirada hacia adentro. Es de esas canciones que hay que escuchar atentamente. “Cuando despierto” también recuerda a nivel armónico mucho al primero de sus álbumes, con un mensaje que habla de no tener miedo nunca a decir la verdad, algo que puede acabar por coartar nuestra propia libertad. “Cuando despierto” es más rockera. “Más allá de ti” es una canción de amor y probablemente podría ser un buen segundo single… “7 de Marzo” es una balada rock con acento hispano, muy rock sureño. “Camaleónico amante” es una canción arriesgada, con un cierto carácter melódico, música árabe, mezclado con las nuevas tendencias y unos arreglos más modernos, que incluyen programaciones de sonido electrónico. “Telarañas en el corazón” tiene un punto más rockero y un estribillo a modo de himno, para que todo el mundo pueda cantarlo. “Niña de las tormentas”, como en anteriores trabajos, La Caja de Pandora toca con esta canción un tema comprometido socialmente; en esta ocasión, relatan la historia de una chica joven que cae en el maldito mundo de las drogas, con un sonido de influencia anglosajona (U2). “A dónde iremos a para” es una canción optimista y de crítica social, el grupo habla sobre la frivolidad, ciertos programas de televisión, los políticos, las guerras… “Hoy es el día” es una canción con un aire flamenquillo, aunque las armonías no lo sean, hay guitarra española, cajón… es la canción con la que se cierra el álbum, precisamente habla del miedo al desapego, porque queremos que todo dure toda la vida y no solemos estar preparados para el momento que llega el final.
MÁS SOBRE LA CAJA DE PANDORA
Los seis integrantes de la formación son Salva Contreras (guitarra eléctrica solista y guitarra española), Toni Ramos (guitarra acústica, guitarra eléctrica y coros), Salva González (batería, percusiones, cajón flamenco y coros), Paco Zárate (bajo, guitarra eléctrica, guitarra española y coros), Alexis Valverde (teclado y armónica) y Juan Valverde (voz solista).
La discografía del grupo se completa con su álbum debut “A nuestra vida otro sentío” (2001), con el que superaron las cien mil copias, ofreciendo una gira que superó los 120 conciertos, “Vencidos por el tiempo” (2003), por el que recibieron un Disco de Oro y “Acuérdate bien de mi cara” (2006), su anterior trabajo.
TRACKING LIST “NO PERDER EL NORTE”
01. El jardín de los idiotas
02. No perder el Norte
03. Retazos
04. Sin miedo
05. Cuando despierto
06. Más allá de ti
07. 7 de marzo
08. Camaleónico amante
09. Telarañas en el corazón
10. Niña de las tormentas
11. A dónde iremos a parar
12. Hoy es el día
Arianna Puello
13 RAZONES” EL NUEVO TRABAJO DE ARIANNA PUELLO,
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.
ARIANNA PUELLO
fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.
En “13 razones”, los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es “Juana Kalamidad”, un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.
Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar…) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia…) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
POR FIN A LA VENTA EL 26 DE FEBRERO.
Debido a problemas en el proceso de producción, el lanzamiento del disco se ha visto pospuesto en dos ocasiones.
ARIANNA PUELLO
fue la primera mujer en romper en el mundo del hip hop en España situándose rápidamente en los primeros puestos de ventas de este estilo musical junto a los más importantes artistas masculinos. Su estilo tan personal fruto de la mezcla de sus orígenes dominicanos y su residencia desde niña en España (Girona) la hizo irresistible y única a los dos lados del charco.
En “13 razones”, los problemas con la autorización de uno de los samplers utilizados han retrasado la publicación del álbum. Sin duda, una traba que en ningún caso desmerece la calidad de este trabajo, probablemente el más maduro y completo de la artista dominicana. Buena prueba de ello es “Juana Kalamidad”, un pequeño avance con Amparo (Amparanoia), del que pudimos disfrutar este verano pasado y que será incluida en el disco.
Este nuevo trabajo de Arianna Puello se ha fraguado en Puerto Rico. Un hervidero de músicas urbanas permeables a diferentes ritmos, a la vez comprometida y hedonista. Y también uno de los referentes más creativos. En el rol de productores principales han estado Echo (Tego Calderón, Don Omar…) y Factor Primo, además de otros colaboradores (Cultura Profética, Amparanoia…) Por eso en este nuevo disco de Arianna hay más que rap. Aromas de salsa, ritmos tropicales vibrantes, aproximaciones sensuales al r´n´b y el soul y también al reggaeton. Por eso, este disco es más innovador y arriesgado.
NO WAY OUT PREPARA NUEVO TRABAJO
La banda No Way Out, que ha fichado por Warner, se encuentra grabando su cuarto álbum en San Diego, California.
El grupo ha decidido apostar otra vez por el ya conocido productor americano Joe Marlett, con quien hicieron “Bipolar”, pero esta vez en el estudio californiano XIV Recorders Studio.
Esperamos la salida del esperado nuevo disco, que aun no tiene título, para el próximo mes de marzo, bajo el sello de Warner.
Y es que con un buen puñado de nuevos temas bajo el brazo, Oxi, Noel y Fèlix miran ya con impaciencia la publicación de su inminente nuevo trabajo, así como toda la gira de presentación que les queda aun por delante. La banda se muere de ganas por pisar los escenarios de nuevo y pronto os anunciaremos fechas de conciertos!
¡Ya puedes visitar la nueva web del grupo!
http://www.nwoweb.com/
Podrás encontrar fotos, vídeos, música, noticias
y seguir toda la vida de la banda, desde la grabación del disco hasta los escenarios.
El grupo ha decidido apostar otra vez por el ya conocido productor americano Joe Marlett, con quien hicieron “Bipolar”, pero esta vez en el estudio californiano XIV Recorders Studio.
Esperamos la salida del esperado nuevo disco, que aun no tiene título, para el próximo mes de marzo, bajo el sello de Warner.
Y es que con un buen puñado de nuevos temas bajo el brazo, Oxi, Noel y Fèlix miran ya con impaciencia la publicación de su inminente nuevo trabajo, así como toda la gira de presentación que les queda aun por delante. La banda se muere de ganas por pisar los escenarios de nuevo y pronto os anunciaremos fechas de conciertos!
¡Ya puedes visitar la nueva web del grupo!
http://www.nwoweb.com/
Podrás encontrar fotos, vídeos, música, noticias
y seguir toda la vida de la banda, desde la grabación del disco hasta los escenarios.
DAVID BISBAL CERRÓ EL AÑO 2007 COMO LA GRAN ESTRELLA MUSICAL DEL MOMENTO · "PREMONICIÓN LIVE" SUPERA LA CIFRA DE 45.000 COPIAS VENDIDAS EN SÓLO 1 MES
DAVID BISBAL CERRÓ EL AÑO 2007 COMO
LA GRAN ESTRELLA MUSICAL DEL MOMENTO
** LA EDICIÓN "PREMONICIÓN LIVE" EN 2CD + 2DVD HA SUPERADO LA CIFRA DE 45.000 COPIAS VENDIDAS EN ESPAÑA, SÓLO UN MES DESPUÉS DE SU LANZAMIENTO **
** BISBAL PROTAGONIZÓ LAS TRADICIONALES GALAS DE NAVIDAD Y FIN DE AÑO EN LA TELEVISIONES PÚBLICAS Y PRIVADAS ESPAÑOLAS **
** "PREMONICIÓN", A LA VENTA DESDE OCTUBRE 2006, FINALIZÓ EN EL TOP #6 DEL RANKING ANUAL 2007 DE VENTAS **
** ESTA SEMANA, TRAS 67 SEMANAS DE PERMANENCIA EN LISTAS, "PREMONICIÓN" SIGUE ESCALANDO POSICIONES,
OCUPANDO EL TOP #12 **
** EL DÚO CON RIHANNA "HATE THAT I LOVE YOU", INCLUIDO COMO BONUS TRACK EN "PREMONICIÓN LIVE" , HA DESPERTADO UNA GRAN EXPECTACIÓN ENTRE EL PÚBLICO Y LA PRENSA EN GENERAL **
18 de enero de 2008.- David Bisbal se ha erigido en la gran estrella musical del año. El recientemente finalizado 2007 ha sido el año de la gran apuesta del artista español por los nuevos mercados discográficos de Europa, desde Alemania a Suiza pasando por Austria y Holanda, entre otros países. Fue también el año de su presentación en el potente mercado japonés, con un éxito muy comentado en medios de comunicación de todo el mundo. Para David Bisbal el año que acaba ha sido el de su nueva gira por Latinoamérica y España, además de haber llevado a cabo una intensa gira promocional, con actuaciones en importantes eventos musicales en Estados Unidos.
La gira de David Bisbal, "Premonición Tour", ha dado pie a la publicación de la edición en formato Doble CD + Doble DVD de "Premonición Live", que incluye el concierto íntegro de David Bisbal y mucho más contenido y material extra. "Premonición Live" ha vendido más de 45.000 copias desde su lanzamiento el pasado 3 de diciembre. Este recientemente finalizado 2007, también ha significado para el artista español un nuevo año de reconocimientos a nivel nacional e internacional. El 27 de noviembre recibió en Madrid el Premio Amigo 2007 del Público, otorgado por Promusicae, además del Premio Orgullosamente Latino al Solista Latino del Año, otorgado por Ritmoson Latino . Entre otras muchas distinciones, David Bisbal empezó este nuevo año con el título honorífico de "Hombre Más Atractivo del Año", según los lectores de la prestigiosa revista española "¡Hola!", y su videoclp "Torre de Babel" fue escogido Mejor Video Musical del Año por la misma publicación. Además, los lectores del periódico gratuito "20 Minutos" le dieron como ganador en las categorías de "Música" y "Personaje del Año", por delante de otras figuras nacionales e internacionales del mundo de la música, el espectáculo y la cultura. El nuevo año empieza con nuevos retos, como su Nominación para el Premio Lo Nuestro 2008 como Mejor Artista Masculino del Año.
"PREMONICIÓN" ENTRE LOS ÁLBUMES MÁS VENDIDOS
Esta misma semana, Promusicae ha dado a conocer los datos anuales absolutos de ventas en España. Destaca el excelente comportamiento de "Premonición" de David Bisbal - a la venta desde el 3 de octubre de 2006- y que ocupa el Top #6 del ranking del año, elaborado por Media Control GfK INTL. Actualmente, en las primeras semanas de 2008, el álbum sigue escalando posiciones en la lista oficial de ventas: "Premonición" vuelve a subir hasta el Top #12, tras 67 semanas de permanencia.
Durante todo el pasado mes de diciembre, y especialmente en Navidad y Año Nuevo, David Bisbal ha copado las parrillas de programación de las televisiones públicas y privadas en España. El artista español ha sido el invitado estrella de numerosos programas de televisión: en "Supermodelo" (Cuatro), "El Hormiguero" (Cuatro), "Luar" (Televisión Galicia), "Buenafuente" (La Sexta), "Gala Benéfica FAO" (TVE), "Menuda Noche" (Canal Sur), "Especial ¡Mira Quién Baila!" (TVE), "Gala Inocente Inocente" (Antena 3), "Gala Jo Que Noche" (Canal Murcia), "Gala de Fin de Año" (TVE). En ese periodo de tiempo también actuó en el Festival de Radio Energy en Zurich (Suiza) y en el concierto benéfico "Nosotros también somos niños" en Miami (Estados Unidos), junto a Juanes y Luis Fonsi, entre otros grandes artistas latinos. De nuevo en España, el pasado 11 de enero, David Bisbal fue de nuevo profeta en su tierra al clausurar el acto de la inauguración el nuevo Teatro Auditorio de El Ejido en Almería con un auténtico broche de oro. Para esta ocasión tan especial, el artista sorprendió a todo el mundo interpretando el tema lírico en latín "Magnificat", género de música coral religiosa. El cantante español, acompañado por la Orquesta y Coro de Ciudad de Almería, realizó una soberbia puesta en escena. Una actuación única que jamás habíamos visto antes en David Bisbal.
Nuevo disco de Sole Giménez
Sole Giménez serena, luminosa, más pletórica y vitalista que nunca a sus 44 años. Superadas las turbulencias personales y profesionales de los últimos tiempos, la que fuera durante más de dos décadas cantante de Presuntos Implicados emprende, bien segura de sus fuerzas, una trayectoria "en femenino singular". Y lo hace convencida de que escribir canciones sigue siendo "la mejor manera de exorcizar los fantasmas y mirar hacia delante". Tras nueve álbumes de estudio y 23 años de trabajo con su anterior banda, ha creído llegado el momento de asumir toda la responsabilidad en primera persona. La felicidad no es el primer álbum solista de Sole, en 2004 con Ojalá, un pequeño "capricho personal" ‑en la mejor de las acepciones‑ que le permitió recrear los temas de algunos de sus artistas favoritos. Pero ahora las cosas son distintas. La felicidad no es un paréntesis, sino un renacimiento, el esperanzado primer día de una nueva vida artística. "Es la sensación de empezar, de tirarme al vacío, de quitarme el paraguas.
La felicidad se ha cocido a fuego lento ‑como debe ser‑ entre las paredes de la cada vez más cotizada Casa Limón. Entre los dos se esmeraron en escoger las mejores composiciones y en dejarlas crecer, que exhibieran toda su personalidad. El referente de Javier Limón (productor) facilitó algunas de las colaboraciones más atractivas del álbum, como las guitarras de Josemi Carmona (ex de Ketama) en El sol o la armónica de Antonio Serrano. Pero el momento estelar, en este sentido, es el mano a mano que Sole protagoniza junto a su admirada Ana Belén en el tema que da título al disco "La Felicidad".
"Tan Sola" es el primer single adelanto de su nuevo disco.
HUECCO GRABA SU SEGUNDO "ASSALTO" EN LOS ANGELES
HUECCO GRABA SU SEGUNDO "ASSALTO" EN LOS ANGELES
"Assalto" será el titulo de la segunda entrega de Hueco, tras un primer álbum que fue Disco de Oro y una gira que le ha llevado 2 años por España, Estados Unidos y Mexico. Actualmente graba en Los Angeles junto al productor THOM RUSSO, quien ha trabajado con los superventas latinos Juanes, Alejandro Sanz y Mana y también con los rockeros más viscerales como Audioslave (ex-Rage Against the Machine) y System of a Down.
Como reconoce el propio Huecco: "La conexión con Thom ha sido espectacular, le encanto la maqueta de lo nuevo en cuanto la escucho. Surgió la posibilidad de grabar con el en Los Angeles de nuevo y ni me lo pense. Para mí es perfecto, pues sabe sacar punta a las canciones mas pop para que suenen con cuerpazo. Y como ambos venimos del rock, nos entendemos solo con mirarnos practicamente. Estoy realmente contento con el resultado".
Con respecto a como será el nuevo disco Huecco nos asegura más variedad aún, pero sin alejarse del baile, de los ritmos latinos y la rumba, aunque introduce serios coqueteos con el punk, el rock e incluso la chanson francaise y la balada. Con canciones canallas, letras golfas y temas sociales como bandera, nos promete colaboraciones excitantes e ilógicas, que desvelará más adelante.
La salida de "Assalto" está prevista para abril de 2008
En la foto vemos a Huecco (derecha), Paul Bushnell (bajista, centro) y el productor Thom Russo (izquierda) en los estudios NRG de Los Angeles el 2 de enero.
LA CAJA DE PANDORA GRABA SU NUEVO ÁLBUM · LANZAMIENTO PREVISTO PARA PRINCIPIOS DE 2008
LA CAJA DE PANDORA GRABA SU
NUEVO ÁLBUM "NO PERDER EL NORTE"
ESTE CUARTO ÁLBUM DE LA BANDA SALDRÁ A LA VENTA A PRINCIPIOS DE 2008
10 de diciembre de 2007.- Después del éxito cosechado con su anterior álbum "Acuérdate bien de mi cara" (publicado por Vale Music en abril de 2006), actualmente, La Caja de Pandora se encuentra ultimando la grabación del que será su próximo álbum, "No perder el Norte". La fecha de lanzamiento de este cuarto trabajo discográfico está prevista para el primer trimestre de 2008. "No perder el Norte" "es un título que dice mucho del grupo, que siempre ha mantenido los pies en el suelo" , según declaraciones de la banda.
Para estar al día de todos los detalles y novedades que se vayan produciendo, La Caja de Pandora ha abierto un blog que incluye un diario de grabación además de fotos de la grabación realizada por David Cerdà y que se pueden visitar en www.lacajadepandoraweb.com/blog
Los seis integrantes de la formación son Salva Contreras (guitarra eléctrica solista y guitarra española), Toni Ramos (guitarra acústica, guitarra eléctrica y coros), Salva González (batería, percusiones, cajón flamenco y coros), Paco Zárate (bajo, guitarra eléctrica, guitarra española y coros), Alexis Valverde (teclado y armónica) y Juan Valverde (voz solista).
EL NUEVO DE ALBUM DE R.E.M. "ACCELERATE" A LA VENTA EL 1 DE ABRIL
El grupo empieza la cuenta atrás del lanzamiento en su nueva web ninetynights.com, donde sus fans pueden descargar, remezclar y editar distintos extractos de sus videos.
R.E.M. lanza su nuevo álbum de estudio "Accelerate" el 1 de Abril
(17 de Enero - Athens, Georgia) R.E.M. ha revelado el título de su nuevo disco: Accelerate, que se editará el próximo 1 de Abril.
El álbum de estudio número 14 de la popular banda de rock, Accelerate, fue grabado en Vancouver (Canadá), en Dublín (Irlanda) y en la ciudad de Athens, en el estado norteamericano de Georgia, la pasada primavera, junto con el productor Jacknife Lee y conocido por su trabajo con U2 ( How to Dismantle an Atomic Bomb).
R.E.M., integrado por el vocalista Michael Stipe, el guitarrista Peter Buck y el bajo Mike Mills, han iniciado la cuenta atrás de su disco en su web www.ninetynights.com. Esta página, lanzada el 1 de enero, ofrece un nuevo extracto de vídeo cada día, que puede descargarse, editarse, enviarse o manipularse a gusto del usuario. Cada pieza de vídeo aparece en formato HD de alta resolución y está disponible para su descarga durante un período de 24 horas; después pasa a archivarse en la página en baja resolución. Estos clips fueron filmados por el conocido director francés Vincent Moon, que ha trabajado con Arcade Fire, The Shins y The National, entre otros artistas.
En un año que se presenta muy activo para el grupo, R.E.M. ha anunciado ya dos próximas actuaciones en vivo. La banda participará en el Langerado Music Festival el próximo 8 de marzo, que se celebrará en la reserva de Indios Seminola Big Cypress, en el sur de Florida, y actuará también en el local Stubb's Bar-B-Que el próximo 12 de Marzo, dentro del South-by-Southwest Music Festival en Austin, Texas.
Accelerate es el primer álbum de estudio de R.E.M. después de su disco de 2004 Around the Sun. El pasado octubre, el grupo publicó un CD/DVD en directo, el primero en sus 27 años de carrera, titulado R.E.M. Live. El trío, galardonado con múltiples premios Grammy, y una de las bandas de rock más populares y mejor valoradas por la crítica, entró en el Rock and Roll Hall of Fame en marzo de 2007, junto al que fue su primer batería, Bill Berry.
Estopa
Estopa lanza la canción Cuando amanece como primer single de su nuevo álbum Allenrok, que se publica el 26 de febrero de 2008
Estopa
estrena Cuando amanece, primer single de su nuevo álbum Allenrok
"Cuando amanece el día y el cielo pinta tus ojos negros, vaya suerte la mía que pueda verte en ese momento. Se me nublan los ojos, se me envenan los pensamientos...". Es el comienzo de Cuando amanece, el primer single de Allenrok, el nuevo álbum de Estopa que se publica el próximo 26 de febrero. Cuando amanece se estrena para volver a marcar claramente el territorio Estopa aunque, como en cada nuevo disco del dúo de Cornellá, siempre hay sorpresas. Rock proteico, eléctrico, casi de carretera, mezclado con rumbita callejera que desemboca en esos ritmos suspendidos ("Se me para el tiempo", canta Estopa) caracterizan a Cuando amanece, que mantiene la onda inconfundible de David y José Muñoz y la revitaliza con nuevos sonidos, vistiendo siempre su estilo inconfundible de manera diferente.
Cuando amanece es el primer avance de Allenrok. "Allenrok con elle", dice Estopa. "Cornellá al revés pero con K. Es el homenaje a nuestra ciudad en el disco más nuestro. Es el primero que producimos, lo hemos hecho todo. Tiene 12 canciones que son 12 estados de ánimo diferentes. Las hemos vestido con trajes a medida y hemos grabado cosas que no habíamos hecho nunca". Allenrok se publica el 26 de febrero y significa el regreso de Estopa tras un largo periodo de descanso. Grabado en los estudios Sonoland de Madrid, David y José Muñoz han trabajado el álbum con tiempo, a su aire, junto a músicos que han estado a su lado desde el principio de su carrera: Juan Maya (guitarra flamenca), Antonio García de Diego, José Romero y Ludovico Vagnone (guitarras), Angie Bao (batería), El Maca (bajo), Luisito Dulzaides (percusión), Alfonso Pérez y Nacho Lesco (teclados)... Todos bajo la tutela de Estopa en el primer álbum producido íntegramente por el dúo de Cornellá.
Allenrock es el quinto álbum de estudio de Estopa, que ha vendido más de tres millones de ejemplares de sus discos anteriores. "Volvemos con fuerza", afirma Estopa. "Haremos conciertos pero vamos a reducir el número para ganar en calidad". La banda catalana ya ha puesto a la venta las entradas para los dos primeros conciertos anunciados de su gira Allenrok. Serán el 13 de junio en Barcelona (Palau Sant Jordi) y el 9 de octubre en Madrid (Palacio de los Deportes de la Comunidad), donde Estopa cerrará por primera vez una gira.
SORAYA RODÓ EL VIDEOCLIP DE "WORDS" · EL SEGUNDO SINGLE EXTRAÍDO DE SU ÚLTIMO TRABAJO DISCOGRÁFICO "DOLCE VITA"
**LA CANTANTE MUESTRA SU LADO MÁS ÍNTIMO PARA PRESENTAR "WORDS",
EL SEGUNDO SINGLE DE S U ÚLTIMO DISCO "DOLCE VITA" **
** MUY PRONTO DISTRIBUIREMOS LAS IMÁGENES DEL MAKING OF **
11 de enero de 2008.- Soraya acabó de rodar anoche en Barcelona su nuevo videoclip "Words", segundo single de su álbum "Dolce Vita" . Doce horas de intenso rodaje para un resultado espectacular en el que la cantante nos mostrará una nueva faceta interpretando un papel mucho más íntimo que en sus anteriores videoclips. Los interiores se rodaron en una casa particular próxima a la Plaza de Lesseps de la capital catalana, en la que Soraya protagoniza escenas cargadas de sensualidad y romanticismo junto a su pareja en la ficción. Ya por la tarde, se rodaron exteriores en las inmediaciones de la fábrica ' Fabra i Coats' del barrio barcelonés de Sant Andreu, donde se proyectaron imágenes de la artista en las fachadas de los edificios próximos. La dirección de este nuevo videoclip de la discografía de Soraya corrió a cargo de la realizadora Nuria Montferrer, con Pere Carreter como director de fotografía, y producción de Rita Clip!
Tras el éxito de su anterior single, "La Dolce Vita" , con el que abría su último trabajo, Soraya estrena ahora "Words". Este hit, popularizado por en 1982 por FR David, es todo un himno de la música dance de los años ochenta. Ahora, Soraya lo ha recuperado con una versión muy personal y en clave mucho más actual. En sólo unos días, "Words" ya s una de las novedades que ha entrado con más fuerza en la programación de las emisoras de radio musicales de nuestro país.
MÁS SOBRE EL ÁLBUM "DOLCE VITA"
Todo el repertorio del último trabajo discográfico de Soraya son 11 grandes éxitos de la década de la mejor música dance de todos los tiempos. Además de "La Dolce Vita", de Ryan Paris y "Words", de FR David, el álbum incluye "Sweet dreams (are made of this)" de Eurythmics, "You're my heart, you're my soul" de Modern Talking, "Babe, we're gonna love you tonight" de Lime, "Tonight" de Ken Lazlo, "Bolero (hold me in your arms)" de Fancy, "Soul survivor" de CC Catch, "Girls just want to have fun" de Cindy Lauper, "I should be so lucky" de Kylie Minogue y "(I'll never be) Maria Magdalena" de Sandra.
PAPITO EL DISCO MAS VENDIDO DE 2007
Miguel Bosé consigue con el proyecto "Papito" quince discos de platino y cuatro de oro.
"Papito" ha sido el disco más vendido en el 2007.
10 de enero de 2008 - El álbum de Miguel Bosé "Papito" ha sido el disco más vendido en el 2007. Desde su lanzamiento en marzo del pasado año ha conseguido cuatro discos de platino en España y Méjico, doble platino en Venezuela e Italia, disco de platino en Argentina, Colombia y Chile y disco de oro en USA y Ecuador. Además el DVD "Papitour", que recoge el concierto que Miguel Bosé dio en Las Ventas el 21 de junio pasado y que incluye los mejores temas de su carrera en directo, ha conseguido al mes de su lanzamiento disco de oro en España y Méjico.
Los éxitos continúan para Miguel Bosé en el 2008, al conseguir mantener "Papito" y "Papitour" en el top 10 de la lista de ventas española y mejicana.
Miguel Bosé continuará con su gira por España este verano donde ya tiene confirmados los conciertos de Madrid (12 junio), Valencia (14 junio), Sevilla (19 junio) y Barcelona (26 junio).
jueves, 10 de enero de 2008
ESTRENO DE LO NUEVO DE ESTOPA
Estopa lanza la canción Cuando amanece como primer single de su nuevo álbum Allenrok, que se publica el 26 de febrero de 2008.
“Cuando amanece el día y el cielo pinta tus ojos negros, vaya suerte la mía que pueda verte en ese momento. Se me nublan los ojos, se me envenan los pensamientos...”. Es el comienzo de Cuando amanece, el primer single de Allenrok, el nuevo álbum de Estopa que se publica el próximo 26 de febrero. Cuando amanece se estrena para volver a marcar claramente el territorio Estopa aunque, como en cada nuevo disco del dúo de Cornellá, siempre hay sorpresas. Rock suave, eléctrico, casi de carretera, mezclado con rumbita callejera que desemboca en esos ritmos suspendidos (“Se me para el tiempo”, canta Estopa) caracterizan a Cuando amanece, que mantiene la onda inconfundible de David y José Muñoz y la revitaliza con nuevos sonidos, vistiendo siempre su estilo inconfundible de manera diferente.
Cuando amanece es el primer avance de Allenrok. “ Allenrok con elle”, dice Estopa. “Cornellá al revés pero con K. Es el homenaje a nuestra ciudad en el disco más nuestro. Es el primero que producimos, lo hemos hecho todo. Tiene 12 canciones que son 12 estados de ánimo diferentes. Las hemos vestido con trajes a medida y hemos grabado cosas que no habíamos hecho nunca”. Allenrok se publica el 26 de febrero y significa el regreso de Estopa tras un largo periodo de descanso. Grabado en los estudios Sonoland de Madrid, David y José Muñoz han trabajado el álbum con tiempo, a su aire, junto a músicos que han estado a su lado desde el principio de su carrera: Juan Maya (guitarra flamenca), Antonio García de Diego, José Romero y Ludovico Vagnone (guitarras), Angie Bao (batería), El Maca (bajo), Luisito Dulzaides (percusión), Alfonso Pérez y Nacho Lesco (teclados)... Todos bajo la tutela de Estopa en el primer álbum producido íntegramente por el dúo de Cornellá.
Allenrock es el quinto álbum de estudio de Estopa, que ha vendido más de tres millones de ejemplares de sus discos anteriores. “Volvemos con fuerza”, afirma Estopa. “Haremos conciertos pero vamos a reducir el número para ganar en calidad”. La banda catalana ya ha puesto a la venta las entradas para los dos primeros conciertos anunciados de su gira Allenrok. Serán el 1 3 de junio en Barcelona (Palau Sant Jordi) y el 9 de octubre en Madrid (Palacio de los Deportes de la Comunidad), donde Estopa cerrará por primera vez una gira.
Escucha aquí un adelanto de su nuevo single: "Cuando amanece"
“Cuando amanece el día y el cielo pinta tus ojos negros, vaya suerte la mía que pueda verte en ese momento. Se me nublan los ojos, se me envenan los pensamientos...”. Es el comienzo de Cuando amanece, el primer single de Allenrok, el nuevo álbum de Estopa que se publica el próximo 26 de febrero. Cuando amanece se estrena para volver a marcar claramente el territorio Estopa aunque, como en cada nuevo disco del dúo de Cornellá, siempre hay sorpresas. Rock suave, eléctrico, casi de carretera, mezclado con rumbita callejera que desemboca en esos ritmos suspendidos (“Se me para el tiempo”, canta Estopa) caracterizan a Cuando amanece, que mantiene la onda inconfundible de David y José Muñoz y la revitaliza con nuevos sonidos, vistiendo siempre su estilo inconfundible de manera diferente.
Cuando amanece es el primer avance de Allenrok. “ Allenrok con elle”, dice Estopa. “Cornellá al revés pero con K. Es el homenaje a nuestra ciudad en el disco más nuestro. Es el primero que producimos, lo hemos hecho todo. Tiene 12 canciones que son 12 estados de ánimo diferentes. Las hemos vestido con trajes a medida y hemos grabado cosas que no habíamos hecho nunca”. Allenrok se publica el 26 de febrero y significa el regreso de Estopa tras un largo periodo de descanso. Grabado en los estudios Sonoland de Madrid, David y José Muñoz han trabajado el álbum con tiempo, a su aire, junto a músicos que han estado a su lado desde el principio de su carrera: Juan Maya (guitarra flamenca), Antonio García de Diego, José Romero y Ludovico Vagnone (guitarras), Angie Bao (batería), El Maca (bajo), Luisito Dulzaides (percusión), Alfonso Pérez y Nacho Lesco (teclados)... Todos bajo la tutela de Estopa en el primer álbum producido íntegramente por el dúo de Cornellá.
Allenrock es el quinto álbum de estudio de Estopa, que ha vendido más de tres millones de ejemplares de sus discos anteriores. “Volvemos con fuerza”, afirma Estopa. “Haremos conciertos pero vamos a reducir el número para ganar en calidad”. La banda catalana ya ha puesto a la venta las entradas para los dos primeros conciertos anunciados de su gira Allenrok. Serán el 1 3 de junio en Barcelona (Palau Sant Jordi) y el 9 de octubre en Madrid (Palacio de los Deportes de la Comunidad), donde Estopa cerrará por primera vez una gira.
Escucha aquí un adelanto de su nuevo single: "Cuando amanece"
Pronto más información sobre lo nuevo de Estopa.
Siempre en www.miniperiodistas.es
HUECCO GRABA SU SEGUNDO "ASSALTO" EN LOS ANGELES
HUECCO GRABA SU SEGUNDO "ASSALTO" EN LOS ANGELES"Assalto" será el titulo de la segunda entrega de Hueco, tras un primer álbum que fue Disco de Oro y una gira que le ha llevado 2 años por España, Estados Unidos y Mexico. Actualmente graba en Los Angeles junto al productor THOM RUSSO, quien ha trabajado con los superventas latinos Juanes, Alejandro Sanz y Mana y también con los rockeros más viscerales como Audioslave (ex-Rage Against the Machine) y System of a Down.Como reconoce el propio Huecco: "La conexión con Thom ha sido espectacular, le encanto la maqueta de lo nuevo en cuanto la escucho. Surgió la posibilidad de grabar con el en Los Angeles de nuevo y ni me lo pense. Para mí es perfecto, pues sabe sacar punta a las canciones mas pop para que suenen con cuerpazo. Y como ambos venimos del rock, nos entendemos solo con mirarnos practicamente. Estoy realmente contento con el resultado".Con respecto a como será el nuevo disco Huecco nos asegura más variedad aún, pero sin alejarse del baile, de los ritmos latinos y la rumba, aunque introduce serios coqueteos con el punk, el rock e incluso la chanson francaise y la balada. Con canciones canallas, letras golfas y temas sociales como bandera, nos promete colaboraciones excitantes e ilógicas, que desvelará más adelante.La salida de "Assalto" está prevista para abril de 2008En la foto vemos a Huecco (derecha), Paul Bushnell (bajista, centro) y el productor Thom Russo (izquierda) en los estudios NRG de Los Angeles el 2 de enero.
‘5 MINUTOS MÁS (MINIBAR)’, DE ANDRÉS CALAMARO, MEJOR CANCIÓN ESPAÑOLA 2007 EN EL EP3
Otro que ha recogido premios estas Navidades ha sido Andrés Calamaro. Su canción ‘5 minutos más (Minibar)’, incluída en su último trabajo ‘La lengua popular’, ha sido premiada por los lectores del suplemento cultural EP3, de El País, como la mejor canción española de 2007. El músico argentino ha aprovechado, además, para cerrar un año excelente para él (en julio compartió éxito multitudinario junto a Fito & Fitipaldis en la gira ‘2 son multitud’ y ha sido un año pleno de reconocimientos hacia su persona) presentando a Fito & Fitipaldis al público chileno y argentino en 4 conciertos que colgaron el ‘No hay entradas’.
Más información:www.calamaro.com
Más información:www.calamaro.com
QUIQUE GONZÁLEZ, MEJOR DISCO NACIONAL 2007 EN ROLLING STONE
La redacción de la revista musical Rolling Stone ha elegido el disco de Quique González y La Aristocracia del Barrio ‘Avería y redención # 7‘ como el mejor álbum nacional de 2007 y como el quinto mejor para los lectores del EP3 de El País. Este reconocimiento llega coincidiendo con un excelente momento de forma de la banda en sus directos. Quique continuará en breve con su gira de teatros tras actuar este pasado sábado en el festival Actual de Logroño. Las próximas fechas confirmadas son las siguientes:
1 de febrero Auditorio de Ceutí (Murcia)
15 de febrero Casino L’Alliança de Barcelona
7 de marzo Sala Totem de Pamplona
18 de abril Palacio de Congresos de Madrid
Más información:www.quiquegonzalez.com
1 de febrero Auditorio de Ceutí (Murcia)
15 de febrero Casino L’Alliança de Barcelona
7 de marzo Sala Totem de Pamplona
18 de abril Palacio de Congresos de Madrid
Más información:www.quiquegonzalez.com
ANGY publica su album Debut el 12 de Febrero
A sus 17 años, Angy publica su primer álbum el 12 de febrero con la canción Sola en silencio como primer single, tras quedar en segundo lugar en Factor X y encandilar al público con su gran voz y garra en escena
Angy
lanza su primer álbum el 12 de febrero
El 12 de febrero de 2008, Angy publica su primer álbum. Con la canción Sola en silencio como primer single, el disco contiene 12 temas, mezcla de inéditos y versiones interpretados en castellano e inglés. Es un reflejo de la enorme versatilidad y posibilidades de Angy, que ya demostró sobradamente en Factor X, quedando en segundo lugar y encandilando al público con su excelente voz, sorprendente desparpajo escénico y altura interpretativa. Angy representa como nadie la emergencia de una nueva generación de artistas que llega con decisión reclamando un lugar dentro de la música española y ofreciendo juventud, versatilidad y no pocas dosis de experiencia.
La canción Sola en silencio refleja fielmente el estilo de Angy. Compuesta por Thomas Salter y Sabelle Breer, se mueve en terrenos del pop rock con una frescura y una energía que encaja como un guante en la maravillosa voz de la joven artista. Un tema de altura internacional, eléctrico, con un estribillo rotundo y que refleja la fuerza de Angy, que en su disco de debut puede con todo. Desde sus excelentes y personales versiones en inglés de Smells Like Teen Spirit (Nirvana), Devil Came To Me (Dover), Baby One More Time (Britney Spears), Just A Girl (No Doubt), Everywhere (Michelle Branch) o Girls Just Wanna Have Fun (Cindy Lauper) a canciones en castellano como Sola en silencio, Adiós, Sólo tú, Quiero verte llorar, Lunática o 10.000 razones, Angy demuestra que es una artista amplia, con garra y capaz de afrontar cualquier reto con garantías y vocación. “Para mí, la música es lo que mueve la vida. Forma parte de ella, lo acompaña todo” dice, antes de resumir su corta pero intensa trayectoria.
“Nací hace 17 años en Palma de Mallorca y mis padres siempre me motivaron a cantar”, continúa. “Desde los 13 años canto delante de la gente. A los 14 me metí en un concurso y estuve nueve meses actuando por los pueblos. Después acompañé a una amiga a un casting de televisión en Mallorca y me eligieron. Era copresentadora e hice 26 programas. Un año y medio más tarde llegó Factor X”. En Factor X, Angy convenció a todos. “No participé para hacerme famosa sino para aprender. Fui pasando castings, me decían que tenía algo diferente. Quedé segunda y me dijeron que iba a grabar un disco. Era lo que estaba buscando”.
Y su sueño ha llegado con la publicación el 12 de febrero de un álbum titulado sencillamente Angy. Producido por José Ramón Flórez (“Me he entendido muy bien con él. Me ha ayudado y comprendido. Cuando me metí en el estudio me dio un subidón... Nunca me había pasado. Era feliz. Ha sido una experiencia única”, dice) y con un repertorio a su medida (“Comencé a escuchar canciones en septiembre y empezamos a elegir. Las versiones me parecen una pasada y las inéditas también son muy buenas”), en el disco colaboran músicos de postín como Javier Catalá (guitarra, arreglos y programaciones), Sergi Flores (teclados), Pino Rovereto (batería) o Luigi Palazuelo (bajo). Es el primer álbum de Angy, que significa el primer paso de una carrera que promete alegrías para la música española. Vocación, fuerza y ganas no faltan, porque como dice la artista, “quiero llegar, ser recordada. Siempre sueño. Cierro los ojos y me imagino cantando en Las Ventas. Ya sé que es difícil pero me gustaría conseguirlo. Quiero transmitir, llegar a ser una una artista completa. Si la persona que escucha no siente nada, ¿qué sentido tiene todo esto?”.
lanza su primer álbum el 12 de febrero
El 12 de febrero de 2008, Angy publica su primer álbum. Con la canción Sola en silencio como primer single, el disco contiene 12 temas, mezcla de inéditos y versiones interpretados en castellano e inglés. Es un reflejo de la enorme versatilidad y posibilidades de Angy, que ya demostró sobradamente en Factor X, quedando en segundo lugar y encandilando al público con su excelente voz, sorprendente desparpajo escénico y altura interpretativa. Angy representa como nadie la emergencia de una nueva generación de artistas que llega con decisión reclamando un lugar dentro de la música española y ofreciendo juventud, versatilidad y no pocas dosis de experiencia.
La canción Sola en silencio refleja fielmente el estilo de Angy. Compuesta por Thomas Salter y Sabelle Breer, se mueve en terrenos del pop rock con una frescura y una energía que encaja como un guante en la maravillosa voz de la joven artista. Un tema de altura internacional, eléctrico, con un estribillo rotundo y que refleja la fuerza de Angy, que en su disco de debut puede con todo. Desde sus excelentes y personales versiones en inglés de Smells Like Teen Spirit (Nirvana), Devil Came To Me (Dover), Baby One More Time (Britney Spears), Just A Girl (No Doubt), Everywhere (Michelle Branch) o Girls Just Wanna Have Fun (Cindy Lauper) a canciones en castellano como Sola en silencio, Adiós, Sólo tú, Quiero verte llorar, Lunática o 10.000 razones, Angy demuestra que es una artista amplia, con garra y capaz de afrontar cualquier reto con garantías y vocación. “Para mí, la música es lo que mueve la vida. Forma parte de ella, lo acompaña todo” dice, antes de resumir su corta pero intensa trayectoria.
“Nací hace 17 años en Palma de Mallorca y mis padres siempre me motivaron a cantar”, continúa. “Desde los 13 años canto delante de la gente. A los 14 me metí en un concurso y estuve nueve meses actuando por los pueblos. Después acompañé a una amiga a un casting de televisión en Mallorca y me eligieron. Era copresentadora e hice 26 programas. Un año y medio más tarde llegó Factor X”. En Factor X, Angy convenció a todos. “No participé para hacerme famosa sino para aprender. Fui pasando castings, me decían que tenía algo diferente. Quedé segunda y me dijeron que iba a grabar un disco. Era lo que estaba buscando”.
Y su sueño ha llegado con la publicación el 12 de febrero de un álbum titulado sencillamente Angy. Producido por José Ramón Flórez (“Me he entendido muy bien con él. Me ha ayudado y comprendido. Cuando me metí en el estudio me dio un subidón... Nunca me había pasado. Era feliz. Ha sido una experiencia única”, dice) y con un repertorio a su medida (“Comencé a escuchar canciones en septiembre y empezamos a elegir. Las versiones me parecen una pasada y las inéditas también son muy buenas”), en el disco colaboran músicos de postín como Javier Catalá (guitarra, arreglos y programaciones), Sergi Flores (teclados), Pino Rovereto (batería) o Luigi Palazuelo (bajo). Es el primer álbum de Angy, que significa el primer paso de una carrera que promete alegrías para la música española. Vocación, fuerza y ganas no faltan, porque como dice la artista, “quiero llegar, ser recordada. Siempre sueño. Cierro los ojos y me imagino cantando en Las Ventas. Ya sé que es difícil pero me gustaría conseguirlo. Quiero transmitir, llegar a ser una una artista completa. Si la persona que escucha no siente nada, ¿qué sentido tiene todo esto?”.
Nuevo disco de Sole Giménez "La felicidad"
Sole Giménez
la felicidad
NUEVO DISCO A LA VENTA
EL 5 DE FEBRERO DE 2008
Sole Giménez serena, luminosa, más pletórica y vitalista que nunca a sus 44 años. Superadas las turbulencias personales y profesionales de los últimos tiempos, la que fuera durante más de dos décadas cantante de Presuntos Implicados emprende, bien segura de sus fuerzas, una trayectoria “en femenino singular”. Y lo hace convencida de que escribir canciones sigue siendo “la mejor manera de exorcizar los fantasmas y mirar hacia delante”. Tras nueve álbumes de estudio y 23 años de trabajo con su anterior banda, ha creído llegado el momento de asumir toda la responsabilidad en primera persona. La felicidad no es el primer álbum solista de Sole, en 2004 con Ojalá, un pequeño “capricho personal” ‑en la mejor de las acepciones‑ que le permitió recrear los temas de algunos de sus artistas favoritos. Pero ahora las cosas son distintas. La felicidad no es un paréntesis, sino un renacimiento, el esperanzado primer día de una nueva vida artística. “Es la sensación de empezar, de tirarme al vacío, de quitarme el paraguas.
La felicidad se ha cocido a fuego lento ‑como debe ser‑ entre las paredes de la cada vez más cotizada Casa Limón. Entre los dos se esmeraron en escoger las mejores composiciones y en dejarlas crecer, que exhibieran toda su personalidad. El referente de Javier Limón (productor) facilitó algunas de las colaboraciones más atractivas del álbum, como las guitarras de Josemi Carmona (ex de Ketama) en El sol o la armónica de Antonio Serrano. Pero el momento estelar, en este sentido, es el mano a mano que Sole protagoniza junto a su admirada Ana Belén en el tema que da título al disco “La Felicidad”.
“Tan Sola” es el primer single adelanto de su nuevo disco.
la felicidad
NUEVO DISCO A LA VENTA
EL 5 DE FEBRERO DE 2008
Sole Giménez serena, luminosa, más pletórica y vitalista que nunca a sus 44 años. Superadas las turbulencias personales y profesionales de los últimos tiempos, la que fuera durante más de dos décadas cantante de Presuntos Implicados emprende, bien segura de sus fuerzas, una trayectoria “en femenino singular”. Y lo hace convencida de que escribir canciones sigue siendo “la mejor manera de exorcizar los fantasmas y mirar hacia delante”. Tras nueve álbumes de estudio y 23 años de trabajo con su anterior banda, ha creído llegado el momento de asumir toda la responsabilidad en primera persona. La felicidad no es el primer álbum solista de Sole, en 2004 con Ojalá, un pequeño “capricho personal” ‑en la mejor de las acepciones‑ que le permitió recrear los temas de algunos de sus artistas favoritos. Pero ahora las cosas son distintas. La felicidad no es un paréntesis, sino un renacimiento, el esperanzado primer día de una nueva vida artística. “Es la sensación de empezar, de tirarme al vacío, de quitarme el paraguas.
La felicidad se ha cocido a fuego lento ‑como debe ser‑ entre las paredes de la cada vez más cotizada Casa Limón. Entre los dos se esmeraron en escoger las mejores composiciones y en dejarlas crecer, que exhibieran toda su personalidad. El referente de Javier Limón (productor) facilitó algunas de las colaboraciones más atractivas del álbum, como las guitarras de Josemi Carmona (ex de Ketama) en El sol o la armónica de Antonio Serrano. Pero el momento estelar, en este sentido, es el mano a mano que Sole protagoniza junto a su admirada Ana Belén en el tema que da título al disco “La Felicidad”.
“Tan Sola” es el primer single adelanto de su nuevo disco.
SPIT & NOTHINK, NOTHINK & SPIT. EL PRESENTE DEL ROCK NACIONAL EN CONCIERTO.
Actualiza tu agenda de conciertos:
DIA 11 DE ENERO
SALA EL SOL – Calle Jardines 3 www.elsolmad.com
APERTURA DE PUERTAS : 22.30 HORAS
PUNTOS DE VENTA
ANTICIPADA 6 € / SNAPO ( Espiritu Santo 4 ) & Escridiscos ( Navas de Tolosa 4 )
TAQUILLA 8 €
La escena rock madrileña goza de una salud formidable, Nothink son ya una realidad con un segundo disco “Spotlights” que se encuentra en las listas de lo mejor del año 2007 y los confirma como los abanderados del rock alternativo más talentoso. Un trío que emana toda la fuerza de unos Foo Fighters, la intensidad de unos Refused y la rocosidad de unos QOTSA. Imperdonable perderselos. Disco del año en la revista Rockzone, portada Mes de Enero.
Spit. Formados en el Punk melódico, lo fueron todo en este país cuando nadie daba un duro por una escena punk-pop nacional. Explotaron con bandas como Offspring o Green Day allá por el 97-98. Ahora reconvertidos en cuarteto y con un repertorio 100% nuevo y enteramente en castellano están preparando algo muy gordo para dejar a todos con la boca abierta en el 2008. Talento a raudales, impresionantes conciertos a sus espaldas, melodías increíbles y mucha frescura. No cabe duda que el 2008 será su año ¡
DIA 11 DE ENERO
SALA EL SOL – Calle Jardines 3 www.elsolmad.com
APERTURA DE PUERTAS : 22.30 HORAS
PUNTOS DE VENTA
ANTICIPADA 6 € / SNAPO ( Espiritu Santo 4 ) & Escridiscos ( Navas de Tolosa 4 )
TAQUILLA 8 €
La escena rock madrileña goza de una salud formidable, Nothink son ya una realidad con un segundo disco “Spotlights” que se encuentra en las listas de lo mejor del año 2007 y los confirma como los abanderados del rock alternativo más talentoso. Un trío que emana toda la fuerza de unos Foo Fighters, la intensidad de unos Refused y la rocosidad de unos QOTSA. Imperdonable perderselos. Disco del año en la revista Rockzone, portada Mes de Enero.
Spit. Formados en el Punk melódico, lo fueron todo en este país cuando nadie daba un duro por una escena punk-pop nacional. Explotaron con bandas como Offspring o Green Day allá por el 97-98. Ahora reconvertidos en cuarteto y con un repertorio 100% nuevo y enteramente en castellano están preparando algo muy gordo para dejar a todos con la boca abierta en el 2008. Talento a raudales, impresionantes conciertos a sus espaldas, melodías increíbles y mucha frescura. No cabe duda que el 2008 será su año ¡
FITO & FITIPALDIS SE DESPIDEN POR TODO LO ALTO
El 30 de diciembre Fito & Fitipaldis pusieron el punto final a la gira ‘Por la boca vive el pez’ con otro lleno en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid. El balance del tour, que ha contado con más de 100 conciertos y que incluso ha probado suerte por primera vez al otro lado del Atlántico, con actuaciones en Chile y Argentina, es inmejorable. Más de un millón de personas han podido ver a Fito & Fitipaldis en directo.
El cierre de 2007 también ha venido acompañado de dos premios para Fito & Fitipaldis. Por un lado, los lectores del suplemento cultural de El País, EP3, han elegido el de la banda liderada por Fito como el mejor directo del año. Asimismo, Fito & Fitipaldis recibirán esta semana el Premio Ramón Rubial a la Creación Cultural del Año “por trasladar a todo el mundo cultural una imagen moderna y solidaria de la creatividad vasca”. Ahora llega el momento de descansar para Fito & Fitipaldis, que durante 2008 se retiran de los escenarios.Más información:www.fitoyfitipaldis.com
El cierre de 2007 también ha venido acompañado de dos premios para Fito & Fitipaldis. Por un lado, los lectores del suplemento cultural de El País, EP3, han elegido el de la banda liderada por Fito como el mejor directo del año. Asimismo, Fito & Fitipaldis recibirán esta semana el Premio Ramón Rubial a la Creación Cultural del Año “por trasladar a todo el mundo cultural una imagen moderna y solidaria de la creatividad vasca”. Ahora llega el momento de descansar para Fito & Fitipaldis, que durante 2008 se retiran de los escenarios.Más información:www.fitoyfitipaldis.com
SECOND compone el Himno del Real Murcia Club de Fútbol
El grupo murciano Second, ha compuesto e interpretado el Himno Oficial del Centenario del Real Murcia, que puedes descargar desde la página
http://www.myspace.com/secondmusic
Second se encontraba grabando su próximo álbum, e hicieron un alto en el camino para centrarse en la composición del himno, que ha sido grabado bajo la producción de Raúl Manrique. Para el grupo supone un gran orgullo que el club haya contado con ellos, ya que se confiesan murcianistas, y cada vez que sus obligaciones laborales les dejan, se acercan a animar al Real Murcia a la Nueva Condomina. Un himno que homenajea a las personas que están y a las que han estado durante estos cien años de historia apoyando al equipo.
Felicidades Real Murcia!!!
Si quieres apuntarte a la lista de noticias de Second, puedes hacerlo desde esta dirección http://www.second.es/formulario.htm
Desde este link puedes descargar todas las fotos de promoción de SECOND http://www.second.es/paginas/press.htm
http://www.myspace.com/secondmusic
Second se encontraba grabando su próximo álbum, e hicieron un alto en el camino para centrarse en la composición del himno, que ha sido grabado bajo la producción de Raúl Manrique. Para el grupo supone un gran orgullo que el club haya contado con ellos, ya que se confiesan murcianistas, y cada vez que sus obligaciones laborales les dejan, se acercan a animar al Real Murcia a la Nueva Condomina. Un himno que homenajea a las personas que están y a las que han estado durante estos cien años de historia apoyando al equipo.
Felicidades Real Murcia!!!
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Desde este link puedes descargar todas las fotos de promoción de SECOND http://www.second.es/paginas/press.htm
Nuevo disco de M-clan
“Y es tan corrosivo este dolor,
esta casa en ruinas que soy yo”
(Roto por dentro)
Creemos en M Clan como quien cree en los héroes imperfectos; esos vaqueros de los filmes de John Huston, recios pero nobles. M Clan respiran rock y ese es su santo grial. Sin embargo, el rock los necesita también a ellos. Resumiendo, hay pocos grupos como M Clan: dominan su género hasta por el forro, se saltan convencionalismos y plasman, en cada nuevo disco, estrictamente lo que les motiva. Por eso, por ser músicos honestos y gente de fiar, 9 de cada 10 críticos de rock los incluyen en su dieta (el que queda, escribe en una revista de tendencias y por cojones renueva su memoria cada 3 o 4 minutos)
Memorias de un espantapájaros, séptimo cedé de M Clan, es un punto de inflexión importante en su carrera. Un trabajo valiente, un paso más hacia la sinceridad. Memorias... nace de la catarsis de Carlos Tarque, cantante y coautor de todo el repertorio. Tras la publicación del “grandes éxitos” Retrovisión (2006), Carlos agarró papel y comenzó a escribir compulsivamente. Garabateaba versos caminando por la calle, en aviones, en habitaciones de hotel... Completó unos 150 poemas en no más de cinco meses. Algunos de ellos, ilusionantes; otros, desesperados o, directamente, retorcidos. Todos verdaderos.
A veces, un grupo debe escoger entre dedicarse a optimizar las claves de su éxito o cavar hacia el interior. En esta ocasión, M Clan ha optado por la segunda vía. Partiendo de la lírica urgente y sincera (más o menos autobiográfica) de Tarque, la banda fue confeccionándole un traje a medida. Por primera vez, cada canción nacía de un texto y no al revés.
“Presiento que el momento ya llegó;
la cuerda no soporta la tensión, mi voz se quiebra.
Me siento un fakir del rock’n’roll
Cantándole canciones al dolor y a la niebla”
(Pasos de equilibrista)
Memorias de un espantapájaros es un disco sorprendente y, sin duda, el trabajo más adulto y maduro de M Clan. Los juegos de palabras y el peculiar sentido del humor de Carlos Tarque ceden terreno, esta vez, a metáforas y paisajes de profundidad inusitada y cierto halo negativo. Como la misma portada. El repertorio de Memorias... es un cancionero desesperado y melancólico que habla de haber perdido tu sitio (Inmigrante), tu ilusión (Corazón de bronce) y tu fe (Las calles están ardiendo).
“Afuera están ardiendo
las calles de este tiempo;
afuera está muriendo la razón”
(Las calles están ardiendo)
Es también un diario de amores malditos, terminados o mal avenidos: Roto por dentro (rotundo primer single, de estupenda melodía y estribillo soul); Las palabras que me dijiste; Balada del desarraigado; Canción de invierno. Aunque también hay hueco para el positivismo con Amor universal (clásico rock de melodía con gancho, al estilo M Clan) y Espantapájaros, con un trasfondo ecologista inherente al espíritu del disco.
“Ya no se ven las fábricas negras de monóxido;
Entra en este campo de mi mano y sin hablar”
(Espantapájaros)
Las composiciones nacen, fundamentalmente, del trabajo de Carlos Tarque con el guitarrista Ricardo Ruipérez. La suma de sus inquietudes dio lugar al grupo quince años atrás, y ambos siguen siendo su fuerza motriz. Con las labores de producción del maestro Carlos Raya (guitarrista de la banda desde 2002 y, por cierto, también productor de lo último de Fito & Fitipaldis), han forjado un disco de rock libre, artístico, sin concesiones. A la manera de los clásicos de los 70.
Desde el bombazo inaugural Pasos de equilibrista (que es como si los Who y AC/DC hubiesen follado juntos escuchando la radio FM) hasta la clausura con el opus Canción de invierno, Memorias de un espantapájaros es un disco con causa arreglado e interpretado por excelentes músicos. A la base rítmica, conformada por el batería Juan Antonio Otero “Oti” y el bajista Pascual Saura (con Tarque y Ruipérez, fundadores y pilares del grupo), se unen los ya habituales Alejandro Climent “Boli” (teclados) y el ya citado Raya, además de algunas colaboraciones.
Entre todos reparten ráfagas eléctricas; estupendas melodías; imágenes lorquianas (Las calles están ardiendo, en especial); riffs de alta escuela; baladas como las que ya no canta Rod Stewart; guiños de country-rock; vientos a lo Morricone (en Las palabras que me dijiste) y solos de guitarra slide que resucitan a George Harrison (Inmigrante). Además, el mejor cantante de rock español de las últimas décadas, más cómodo y convincente que nunca, transitando de su registro más grave y dylaniano al grito desatado.
Si, por un momento, privamos al rock de su parafernalia estética, si conseguimos olvidarnos del sonido de moda para centrarnos de nuevo en las canciones y la esencia del género, no lo dudes: este será el disco rock del año. Quizá, de algunos años más. Hasta que alguien llegue, de pronto, y vuelva a poner su alma sobre la mesa.
“Hoy encontré todas las ventanas rotas
y vuelvo a ser un recién llegado más;
todo ha cambiado y yo no me encuentro”
(Inmigrante)
M CLAN. CRONO-DISCOGRAFÍA
1993. M Clan da sus primeros pasos como grupo en Murcia.
1995. Tras foguearse en los garitos del circuito roquero, edita su primer disco: Un buen momento, grabado en los estudios Ardent de Memphis. La banda recoge las alabanzas de la crítica roquera con temas como Perdido en la ciudad, Donde el río hierve o Un buen momento.
1997. Se edita Coliseum, producido por Richard Chycki en Toronto. Es su álbum de sonido más duro. Destacan Vuelve y el himno ¿Dónde está la revolución?
1999. Tutelado por el productor Alejo Stivel, el grupo abre su propuesta a un público más amplio con Usar y tirar, su primer gran éxito. Contiene Chilaba y cachimba, Quédate a dormir, No quiero verte y, especialmente, Llamando a la Tierra (versión del Serenade de Steve Miller Band), que lanza a M Clan a la primera división del rock español.
2001. Se publica Sin enchufe, disco en directo que repasa su repertorio en formato acústico y aportando algunos temas nuevos. Entre ellos, Maggie despierta (adaptación del Maggie May de Rod Stewart) y el mayor hit de M Clan: Carolina. El disco consigue un doble platino.
2002. A causa de desavenencias varias, Santiago Campillo, guitarra solista original, deja su sitio a Carlos Raya. Con él graban Defectos personales, que incluye Dando vueltas y, sobre todo, el rock Antihéroe.
2004. Sale al mercado Sopa fría, donde la banda recupera el sabor del rock clásico americano y la influencia beatle. Además del tema titular, destacan Mario, Filosofía barata y la balada Miedo.
2006. Se publica Retrovisión (1995-2006), su primer disco recopilatorio. Además de lo más granado de su cancionero, figura aquí una pieza nueva, la popular Oigo música.
2008. El sencillo Roto por dentro anuncia el lanzamiento de Memorias de un espantapájaros, séptimo disco de M Clan. Con este trabajo, de gran carga lírica, el grupo entrega un repertorio roquero, profundo y sin concesiones.
Texto: Tito Lesende
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